審美的視点が内在したダイナミクス

　新宿高野ビル６Fの「アプローズ・バイ・なだ万」
で島田雅彦と対談。
　昼食をとりながら、たっぷり４時間話した。
　その間、まったく話題が尽きなかった。
　二日前に朝日カルチャーセンターで
話したばかりなのだが。

　特に日本において、ある種の表現者が、
いっさいの審美的あるいは批評的言説を
行うことを避けて、「ただ面白いものをつくっている
だけですよ」と言う傾向があることについて
どう思うかと聞くと、島田の考えは簡潔だった。
　
　それはね、自己批評ができる人と、
できない人がいるということですよ。
　後者は、自己陶酔的になる。
　それで、どっちのタイプかということは、
作品に表れますな。
　と島田。

　島田雅彦は今朝日新聞で文芸時評を
担当しているが、
　朝日の文芸欄を創始したのが夏目漱石で
あることは言うまでもない。

　やはり、
　創造のダイナミクスには、批評的
視点がそもそも内在化していなければ
ならないのではないか。
　そんなことを考えながら、寒空の
中、オペラシティに歩く。

　ICCで、
　池上高志と渋谷慶一郎の「第三項音楽」
のパフォーマンス。

　高橋悠治さんもいらしていた。
　私が先に座っていると、隣りに
座られて、仲良く聞いた。
　昨日の今日であるが、
にこやかに話す。
　楽しかった。

　回転するシリンダーの間の水の対流。
　セルオートマトン。
　テープとマシン。
　神経回路網のダイナミクス。

　さまざまな非線形のダイナミクスから、
ある一定のプロトコールによって、
　音を紡ぎ出す。

　そのサウンド・ファイルを基に、
渋谷慶一郎がセレクトし、finishing touchを
行う。

　終了後、渋谷が言っていたことが
面白かった。
　今回の場合、サシミを扱っているのと
生の魚を扱っているくらいの違いが
あったというのである。

　つまりは、音の一つ一つが
制御できないで、ぴちぴちと動くと。

　つまり、現在のところ、力学系に
よる音自動生成の意味は、音楽家に音の素材を
提供するという位置づけになるのだろう。

　始まる前に池上と話していたこととも
関連するのだが、
　やはり、審美的視点を生成のダイナミクス
自体に最初から埋め込んでいなければならない
んだと思う。
　それをどうすれば良いか、というのが
クオリア理論の一つの究極の到達目標でもある。

　この一ヶ月、池上が寝る暇もなくつくりあげた
パフォーマンスは、
　親友として見ていてしみじみと
味わい深かった。
　途中から、ケンブリッジ時代以来
使っている赤と黒のノートを出して、
いろいろ思ったことを書き付けた。
　いろいろインスピレーションをもらった。
　素晴らしい夕べだったと思う。

　池上、渋谷、ありがとう。

　気づくと仕事が完全に破綻状態で、
本当はみんなとお祝いしたかったのだけども、
直ぐに帰宅した。
　今朝も、本当は日記を書いている暇も
ないのだけども、
　感銘深い夜だったので、最低限のことを記す。